企画講習会のご報告

月曜日、土曜日担当講師の三津です。
先日行われた企画講習会『素材、材質により創りだす美術表現』の
様子をお伝えいたします。今回の企画では市販の下地材、アクリル絵具を
使ってマチエール作りにチャレンジしていただきました。
 
マチエールとは絵画の表面の質感の事で画肌、テクスチャーともいわれます。
色合い、艶、筆跡等により変化が出せます。キャンバス、紙にそのまま描き
だすのではなく、下地材を下に引く事で盛り上げ、絵具の吸収率の調整、材質、
質感が変わるので同じように物を描いても仕上がりはかなり変わってきます。
 
 
 

 
 
こちら制作風景。皆さん童心に帰って絵具と戯れていました。
強い質感を演出する事でモチーフを描写していく事だけではない作品の強度の
出し方や絵具、色自体の美しさに気付く事も課題になります。
 
 
 

 
 

 
こちら2点は斎藤会員の作品
 
 
斎藤会員は普段写真を元に油彩を制作しているのですが、
写真の情報に引っ張られて説明し過ぎてしまう事を気にされていました。
今回の企画では明確なモチーフが無い分絵具の魅力が前面に出て、
気持ちの良い画面になっています。ただまだ手の動き自体が小さくなり
がちなのでもっともっと大きな仕事が出来るようになると一段と抜けの
良い画面が獲得できると思います。
 
 
 

 
 

 
こちら2点は荻野会員の作品。                        
 
 
下の作品が一番時間をかけて制作された物ですが上の作品の方がまとまって
見えます。ここも重要な点なのですが、絵具の魅力を最大限に活かのに手を
掛け過ぎてしまうと素材感を損なう場合があるのでいじり過ぎない事や、
塗り重ねる場合には下の層と上の層をどう反応させるかの計画性、それと
ここでも大きな仕事が必要になってきます。
 
制作途中に自分の描いている作品の魅力に気付き、場合によってはそこで
手を置いて完成させてしまっても良いですね。描写をしていくのと違って
絵具の魅力は偶然に立ち上ってくる時も多いのでそこに気付けるかどうかも
ためされます。
 
 
 

 
 

 
最後に江川会員の作品2点です。
 
 
江川会員は3人の中でも一番大暴れしていただいて、感想として
こんな自由にやっても絵になるんだねと言っていただいて、
講師としてはとても嬉しく思いました。
途中、乾くのも待たず絵具を重ねていって、色味が鈍くなって
いたのですが、その濁色が上に乗せられた彩度の高い色味を支えて
くれています。
 
3人共に普段とは違う素材、作業工程で制作していただいた
事により、絵の幅、意識の幅が少しでも広がってくれれば幸いです。
 
お疲れ様でした。
 
 
 

堀内会員さまのデッサン画ご紹介

こんにちは、講師の三津です。
今回は堀内会員のデッサン作品をご紹介いたします。
堀内会員は教室に通い出して1年弱ですが、一枚一枚熱心に作業を重ね、
着実に成長されています。
ご本人曰く、描き始めはあまり見えてこなかった明暗が描き進める毎に
徐々に見えてくるそうです。

作品の進め方を見ていると仰る通りで、淡いトーンで描き始められたものが
制作が進むにつれて暗い所、明るい所に描き分けられていきます。
指導していて明暗は見えてくれば描けるのだなあとこちらが感心して
しまいました。では今回仕上がった作品を見ていきましょう。
 
 
 

 
 
白い布にワイングラスが置かれているシンプルなモチーフです。
このような捉えどころの少ないモチーフは難易度が高いです。
堀内会員は持ち前の丁寧な淡いトーンを扱いながら部分的に見えてくる
暗さを逃さず描き入れ、ワイングラスの透明感、白い布の柔らかさ等が
上手く表現されています。
モチーフの特性をしっかりと捉えた良いデッサンになっていると思います。
 
難をあげるのであれば布の大きなL字の空間、接地面、グラスの立体感が
もっと出せると良かったですね。
毎回課題は出てくるとは思いますが悩みつつも楽しんで制作していきましょう。
 
お疲れ様でした。
 
 
 

森講師のイタリア/フィレンツェ留学の思い出

 
こんにちは、銀座教室、金曜日、新宿教室水曜日、土曜日担当講師の森です。
今日は銀座、新宿教室に置かれている石膏像について書きたいと思います。
 
 
 

 
 
この巻き毛が特徴的な青年の石膏像、名前を「メディチ」といいます。
もう描いたことのある人も多いのではないでしょうか。
他の石膏像もそうですが、
こうした石膏像は過去の有名な彫刻作品を基にして作られています。
オリジナルの彫刻を丸ごと石膏像にする場合もあれば、
この「メディチ」のように頭部だけを石膏像にした「首像」もあります。
では、この「メディチ」の基になった彫刻はどんな恰好をしているのか?
それがこちらです。
 
 
 

 
 

 
 

 
 
 
実は甲冑を着た武人のような恰好をしていたんですね。
この像はイタリアのフィレンツェにあるサン・ロレンツォ教会、
そのメディチ家礼拝堂・新聖具室に設置されています。
作者はあのミケランジェロです。
 
実は上の写真は僕が現地で撮ってきたものです。
実際に本物を鑑賞してみると、意外と高い位置に設置されていて、
下から仰ぎ見るかたちになるのに驚かされます。
しかし首がかなり長いため、
間近で見上げても膝などで顔が隠れません。
首像だけだとなぜ横を向いているのか分からないのですが、
からだ全体で観ると自然な動きをしていて、
なかなか勇ましい印象になっています。
 
このように石膏像の基になった作品を知ると、
イメージが広がって描くのが楽しくなるのではないでしょうか。
これから石膏像を描いてみたいと思っている方も、
ぜひ挑戦してみてください。

第1回人物画講座

 
7月30日日曜日昼から開催しました人物画講座をご紹介します。
 
第1回目はヌードモデルのデッサンを行いました。
人物、ましてヌードのデッサンは初めてという方も多く参加なさいましたので、
ポーズを始める前に担当講師が同一のポーズの写真を基に、どのように描くかの
描き出しを実演し、初めて描く人も戸惑わないよう、参考にしていただきました。
 
 
 

 
 

 
人物画講座では、実際に描く前にその都度、描く技法に対しての事前講習を行い制作進行しますので、初めて参加なさっても安心して描いていただけます。
制作実演は村講師
 
 
 

 
モデルさんがポーズをとると、参加会員の皆さますごい集中力で構図や人物の
形態感を表現されていました。初めて描かれた会員さまは、事前の実演がおおいに
参考になったと思います。
 
 
 

 
何時もの事ですが制作終了後、参加いただきました会員皆さまの作品を1点1点
講評致しました。講評は自身の作品だけでなく、参加なさいました会員さまの作品の
良い点やまずかった点を講師が指摘しますので、自身の作品制作に大変参考になります。
 
次回第2回目は、今月(8月)30日水曜日PM1:30から開催となります。
内容は女性ヌードのクロッキー(習作を目的とした速描画)を予定しております。
どうぞ、この機会に実際にモデルルを前にして絵を描く体験をしてみて下さい。
 
担当講師 永瀬、髙村でした。

寺地会員さまの水彩画

 
 
こんにちは講師の佐々木です。
今回は寺地会員の初めて描いた水彩画を紹介します。
 
 
 

 
 
この作品は4回の受講、約10時間で完成しました。
寺地会員は以前、水彩画を描いた事があったそうですが、基礎的な事が
学びたいとの事だったので、シンプルなモチーフにしてみました。
 
それぞれの形を捉えるという点では、自然な形に描く事が出来ています。
色については最初、単調なグラデーションで描かれていたので、補色の
説明をして、深みのある色になりました。それでもまだ、少し単調で
あったり、濁り過ぎた所がありますが、それぞれの固有色を意識して作る
ことが出来ています。リンゴなど、モチーフの表現に対して床の表現が
弱いので、次回は床も手数が増えると良いですね。また、写真では分か
りませんが、すごく頑張って描いているので紙がよれています。
水彩紙に描くと良いかもしれませんね。