趣味でこれから絵を描きたいと思っている方に基礎デッサンから油絵水彩画、パステル画デッサンなどご希望の描き方を一貫した指導方法でお一人お一人に丁寧でわかり易い指導を私を始め講師一同心掛けております。
描いて頂く皆さまが安心して楽しく上達して頂けますことが私どもの使命である事と思っております。これから絵を描いてみたいと思っておられます方のお越しを心からお待ちしております。

漱石も「草枕」の中で、“住みにくき世”の中で、詩や画は人の世を長閑し、人の心を豊かにする、と書いてあります。絵を見たり描いたりすることは、煩わしいこともひととき、忘れさせてくれます。皆様が楽しみながら描く技術を身につけ、豊かな気持ちになって頂けるよう、お手伝いをしたいと思っております。

絵を描くというと敷居の高いイメージを持たれる方も多いと思いますが、基本的に肩ひじ張らず、楽しんで制作出来ればと思います。楽しめていれば技術は後からついてきますから。月に何度か教室に来て2時間半、花であったり瓶であったり、ありふれたモチーフをゆっくり、じっくり観察して描くことで普段の生活の中にこれまで気に留めなかった些細な発見や驚きが見つかると嬉しいですね。

メッツ絵画教室は多数の初心者、20代後半から70歳以上の方々迄、皆さま、楽しく、かつ真剣に絵画制作に取り組まれております。制作に取り組まれている方々がそれぞれの個性を発揮し作品を作り上げておられますように、私も長い絵画の歴史の中で築かれてきました多様な技法、様式を懸命に把握するように毎日を学びに費やしております。学びの途上にあるものとして“好きこそものの上手なれ”の意気込みを以て、共に学ばせて頂く気持ちで皆さまのお手伝いが出来れば考えております。

私は大学で日本画を専攻卒業しました。あるきっかけで西洋絵画の基礎を築きあげたましたイタリアのフィレンツェに行き、西洋美術の偉大な作品に直に触れそこから何かを吸収しようと勉強してきました。言葉からの勉強から始まり作品を制作するに当たり、制作コンセプトは何か、日本とは全く違った学校での指導を受け大変勉強になりました。この経験を基に教室で制作に励む会員さまに少しでもお役に立つ事が出来ますようにと思っております。

私はモチーフを継続して観察し、集中力をもって描写を積み重ねる事こそ、絵が上達する最高の方法であると考えております。そして、最後まで諦めずに制作に向き合う事で、鑑賞者の心に響く絵画が生まれると信じています。1枚の絵にも山あり谷あり。絵を制作されている中で、すんなり進まなかったり、迷いを抱く時間もきっとあると思います。私は美術大学で洋画の技法を学び、日々自分の作品に取り組んでいます。その経験を活かし、会員皆様が上達を実感出来ますよう、伴走させていただきたいと思います。

絵を描くことの魅力は一言で語り尽くせません。私自身、子供の頃からずっと絵を描いてきましたが、今も飽きるどころか日々新たな発見や学びがあり、その奥深さに魅了され続けています。もちろん、思い通りにならなかったり、壁にぶっかってしまうこともあるでしょう。しかし、そんな時こそ大きく成長するチャンスです。時間が掛かつてもあきらめずに技術や表現力を磨いていけば、必ずその壁を乗り超えることができるはずです。私は会員の皆さまに寄り添いながら、一枚一枚の壁を乗り越えていけるためのお手伝いができたらと思っています。

基本的な画材の使い方・物（モチーフ）の見方を、具体的にお伝えしたいと思っているので、制作前には丁寧なカウンセリングを心がけています。
そして何より、絵を描くことを楽しんでいただきたいと思っています。
また、会員さまとのお話を通して「デザイン系の仕事だが、改めて基礎デッサンを学びたい」「概念図を手書きで描きたい」など、目的意識のある方もたくさんいらっしゃいます。
基礎知識・技術を踏まえ、会員さまのご要望に沿って目的地までご一緒できるよう、指導に努めています。
初めて絵を描くことに挑戦する方も、継続して描かれている方も安心して制作できる環境を整えてお待ちしています。

伝統的な日本画の技法を用いながら、現代の感性で捉えた自然の風景や人間生活を題材に、具象と抽象表現、記憶の回想を重ね、独自の創造性を追求しています。伝統や文化はそれぞれ歴史背景がありますが、芸術は普遍的な人間性の表現として、広く共鳴するものと考えます。絵を描くことは人間の根源的な能力であり、現代においても自分自身や物事と深く向き合い、多くの気づきや成長をもたらす尊い行為でしょう。当教室では私のこれまでの創作から得た知識経験から、それぞれの創造性に寄り添いながら、技術、創造力の向上に有用な指導を心がけ、また一つ一つの制作を経る中で、少しでも進歩する喜びを感じていただければと考えています。